Información sobre Yoko Estudio

La arcilla refractaria, la porcelana y el gres forman la pasta básica de sus obras. En algunos murales se combinan la finura de la porcelana con la recia rugosidad de la arcilla, siempre en contraste armonioso, como el ¨yin¨ y el ¨yang¨ del Tao. Son texturas difíciles, confluyendo con naturalidad, a través del instinto, en una especie de esculturas cerámicas. Es la dignidad de la materia sola en diálogo, pero infinitamente modulada en sobrias policromías o en sutiles combinaciones de ocres, grises, azules, blancos o malvas. Hay vagas referencias al ¨cachorro¨, pero no hay otra utilidad que la de la belleza. Y hay también signos, un grafismo refinadísimo que rescata los ecos del originario Japón: la sobriedad totalizadora del arte ¨zen¨. 

José María Bermejo

La cerámica es vegetal y animal transformados en gestos de suspiro y fuerza. La cerámica es lo concéntrico y lo absoluto, la quebradura del todo. Tras la forma perfecta, armoniosa, descompone esa forma resultante del giro en la búsqueda -la proyección- de otra armonía, más personal, más celebrada. Como esfuerzo del origen, sus esferas -universos- de barro se quiebran en la superficie, invitando a sumersiones y saltos al vacío. Definiendo la planura de nuestro vivir, remodela la línea de conducta abúlica de la arcilla en punteados de emociones de un estar posible. En una materia que es frío ella compone amor de pliegues y de fibras, de vanos y de pieles, de exactos e imposibles. 

Pablo del Barco 

Sus suaves manos dan forma a duros volúmenes, sirviéndose de la fragilidad de la arcilla y los suaves esmaltes, llevados a distintas formas y diferentes texturas, haciendo que su obra se transforme en la consistencia de la escultura. Su obra delata la descomposición de sociedades, lenguas, razas, costumbres y sexo, medio ocultos en distintas formas, dimensiones y colores, contrastando volúmenes redondeados y abiertos con la rigidez oculta de otras o la composición ambigua de ambas. No necesita elementos que la realcen porque tienen creado su propio espacio sin necesidad de adornarse. Cada pieza guarda sus distancias porque no pueden estar juntas, pero sí cercanas, porque el respeto entre ellas hace que puedan coexistir en el mismo medio, al igual que el ser humano. 

Galería Juanjo Espartero

Hace de la cerámica materia protagonista de su arte, respetando -detalle difícil de observar en la actualidad- las leyes de su constitución natural. Las formas y calidades que arranca a esta materia tan sensible y delicada están de acuerdo con su naturaleza física, con su poética y estructura… Es una transformación poética de una realidad presente; de los sentimientos íntimos a través de los elementos cerámicos. Esta preocupación de la artista de arrancar directamente a la cerámica su secreto de hacerla vehículo adecuado para la expresión de su obra, le lleva un estudio minucioso de los materiales y su tratamiento. Para ella, la materia empleada es inseparable del proceso creador que la anima. 

R.M.